翻譯自 Andertons Music- Guitarist’s Guide To Playing Live
演出時難免會有各種預想不到的狀況,如何讓每場演出順利,是一個樂手該準備的課題。
以下將針對四種情況說明相應的注意事項,以及需先備好哪些器材。
一、演出前必辦事項
- 把歌曲練得像呼吸一樣容易。只有練習到這種程度,舞台上才能盡情享受音樂,而非想著下一個 Bbdim(和弦)要怎麼按。
- 準備好演出用的效果器參數,並且在練習時就使用。像是Delay Times、Compressor Attack、Distortion Gain…等。平時就習慣這些聲音,可以讓你演出時所聽見的一切都在預期中,避免因為不習慣而出錯。同樣的,最好能事先用演出音量彩排過至少一次,確定自己在舞台上會聽到什麼,或是需要聽到什麼。
- 安全背帶扣。由於相關慘案實在太多了,所以特別在此提醒。雖然有時不使用背帶扣看似是安全的,但使用背帶扣可以讓你演出時「完全」不需擔心背帶鬆脫,導致寶貝的琴發生自由落體等狀況。因此,何必為了省小錢冒大風險呢?
- 確保你的器材都準備好演出了。確認你要帶哪些東西,備品如電池、琴弦、Pick等等是否都有帶到。而如果你要使用自己的音箱頭、DI、Mixer,請確保他們能順利運作,並且所有電源線都有準備好。此外,若琴弦或導線孔生鏽,或是琴頸需調整,都必須在演出前更換/保養完成。如果不確定需要準備哪些東西,請看下面的清單。
演 出 備 品 準 備 清 單
二、彩排注意事項
彩排的目的是讓你做音色的細微調整、設定監聽大小、也讓音訊工程師(俗稱PA)可以處理外場聲音,使觀眾一聽到就是處理好,且良好合併的音場。就像我們常聽到的「把音色準備好,剩下的交給 PA(Find a sound that you like and let the engineer do the rest.)」。
如果很不幸現場沒有音訊工程師,那你們整體的音量就必須自己控制好,並且樂器之間是平衡的。當所有樂器都出現時,因為聲音混在一起,你聽到的吉他聲可能會跟自己想像中不太一樣,因此要在每個樂器都演奏時調整音色,拉低不需要的頻率,推出需要的頻率。這個道理每個可調整的樂器都適用。
如果是很多團體先後演出,例如社團成發,「一定」要記好自己音箱或是效果器的參數,才能把彩排時處理好的聲音設置完美表現出來,否則外場可能會是一團亂,而你也可能聽不見需要聽的聲音,使整個演出品質變得一團糟。
如果以上的事項都已有萬全準備,接下來就是享受演出了!
三、演出注意事項
「放鬆,好好享受。」
這是演出時最重要的一件事。緊繃容易讓自己無法發揮應有的表現。所有艱辛的練習、所有複雜的流程都是為了讓這刻可以順利、放鬆。因此演出時該做的,就是讓身體掌管練習已久的一切,不用自己嚇自己、擔心會出什麼問題。
四、演出後注意事項
恭喜你完成了一次良好的演出,想必你仍沈浸在這樣令人上癮的氛圍中。
為了讓你下一回的演出可以同樣保持成功,不要忽略以下事項:
清潔吉他
把吉他上面的汗漬擦乾淨,尤其琴弦,每次練習完都記得清潔,通常可以讓你琴弦壽命再多一段時間。
檢查器材
準備一份清單,確保所有你該帶的東西都在,畢竟在演出現場出現遺失物品是家常便飯。
整齊收好
相信我,當你對器材很好,器材也會給你好的回應;當你對器材不好,它們也不會給你好臉色。例如:為了偷懶,用對折的方式收納導線而不是繞圈,它們在關鍵時刻可能會壞掉。演出開心結束後,要好好對待器材,使用正確的方式將它們放回該在的位置,下ㄧ場它們才能繼續跟你共同奮戰。
檢討演出
在紙、手機、平板上記錄演出沒處理好的地方,如彈漏的音符、不順的段落、不夠好的動態表現等等,為下次的演出對症下藥。
結語
想必看完這篇文章的你,已經動力滿滿,迫不及待想去籌備演出了,在這裡預祝大家順利。如果想要查看更多能讓演出進步的方式,歡迎查閱完美準備的演出「練習篇」。