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這一篇文章是音程的進階運用,還不認識音程的,建議回去看完這篇[音程介紹與練習]再過來喔!

什麼是音階?

音階(英文為 Scale)是指按照順序由低到高、或由高到低排列的一組音符。Scale 這個詞來自拉丁語,原意是梯子。所以你可以想像「音階」就像是一座梯子排列在五線譜上,向上或向下爬行。

 

什麼是音級?

在音階的七個音當中,每個音都有屬於自己的音級名稱,且排列順序不論大小調都相同。

在大調和小調音階上每個音級都有自己獨立的名稱:

  • ▶︎ 第一個音:主音
  • ▶︎ 第二個音:上主音
  • ▶︎ 第三個音:中音
  • ▶︎ 第四個音:下屬音
  • ▶︎ 第五個音:屬音
  • ▶︎ 第六個音:下中音
  • ▶︎ 第七個音:導音
  • ▶︎ 第八個音:實際上就是主音,但高一個八度

大調音階(Major scales)

一種非常常見的音階類型
在各種音階中,半音和全音的排列模式都是固定不變的。在大調音階中的音程關係是:全—全—半—全—全—全—半。你可以使用這個全音和半音的排列公式(下圖),練習從不同音符開始形成的大調音階。

音階_大調音階

全音和半音的排列公式

範例:影片示範的為G大調上行與下行音階

小調音階(Minor scales)

有大調音階就有小調音階,小調音階的第一音到第三音是個小三度音程,代表音階的第三個音符比第一個音符高三個半音,不像大音階的第三個音符比第一個音符高四個半音,這是所有小調音階的共通點。

我們常常會說大調通常給人一種快樂、明亮的感覺,而小調則以聽起來略顯悲傷或憂鬱。這裡有一段蕭邦 E 小調前奏曲的影片,大家可以一起聽聽看,感受一下小調的感覺

音階_A旋律小調

但小調音階還可以再細分為三種類型,結構分別為:

  • 自然小音階(Natural minor):
    全音-半音-全音-全音-半音-全音-全音
  • 和聲小音階(Harmonic minor):
    全音-半音-全音-全音-半音-增二度音-半音
  • 旋律(曲調)小音階(Melodic minor):
    全音-半音-全音-全音-全音-全音-半音


    雖然每種類型的音程關係略有不同,但主要差別在於第六和第七級音。

半音音階(Chromatic scales)

半音音階裡每個音之間的音程都是半音,換句話說,如果你要演奏半音音階的話,你可以隨便選擇一個音,並且逐步升高半音,直到達到最開始所選擇的(高八度的)音。通常我們不會說半音音階是在某個「調」上,因為它包含了所有的音,因此我們會用開始的音來為這個半音音階命名。

舉例,這張圖是由C開始的上行半音音階

音階_半音音階2

舉例,這張圖是由Gb開始的下行半音音階

〈影片範例〉由C開始的半音音階

全音音階(Whole Tone scales)

全音音階是相鄰兩音的音程都是全音的音階,這和半音音階(音程距離都是半音)完全相反。全音音階是一個六聲音階,這是因為全音音階裡沒有任何半音程。而全音音階有著非常獨特的聲響,演奏起來非常有趣!

五聲音階(Pentatonic scales)

接下來我們要介紹的是五聲音階。五聲音階是最簡單的音階類型之一,並且存在了相當悠久的時間,有人說五聲音階甚至有五萬多年的歷史!

五聲音階這個詞來自希臘語“pente”,意思是五,而英文 ‘pentagon’ 的意思正是五邊形。

在大調五聲音階裡的五個音分別是:主音、上主音、中音、屬音與下中音。

音階_五聲音階

如圖是C大調的五聲音階

五聲音階出現在許多你熟悉的音樂類型中,從藍調、爵士樂、民謠,到搖滾樂,五聲音階的簡單性使其用途相當廣泛。

這是 Bobby McFerrin 與觀眾一起使用五聲音階製作音樂的影片,也是我最喜歡的影片之一。

相信大家已經對以上常見音階有一定的了解了,接下來我們會詳細介紹該如何練習音階,大家一定要看下去喔!

為什麼要練習音階?

接下來你或許又有疑問:「那練習音階可以帶給我們什麼好處呢?」
練習音階通常伴隨著無趣及苦悶,但持續的練習仍然對於熟悉樂器有著很大的幫助,以下大致整理出幾個好處及重點給大家參考。

  • 熟悉調性
    你是否有看過許多厲害的吉他手即興,明明沒有事先討論要彈什麼,但是卻可以順利把一個又一個音彈出來,而且整體是和諧的呢,這很大一部分就是歸功於他們對於各種音階及調性的概念很熟悉,才能如此順利地彈出心中想要的音樂。
  • 手指訓練
    手指力氣、靈活度、擴張等等能力,都可以在練習的過程中得到提升。
  • 聽力的練習
    練習的目的不只是單純只有手指的動作,在練習的過程中讓手指的肌肉記憶與聽覺做連結是很重要的,音階的種類加上轉換到樂器上的指型組合是不可能練完的,最終還是需要靠耳朵告訴你的手該怎麼彈。

總結來說練習音階、正著練倒著練拆開練,都是為了日後彈奏各種樂句與音程的組合時,對樂器能夠擁有絕對的控制,當然這也包括了聽覺上的連結與反應。

 

音階要怎麼練習?

你可以在網路,各種書籍上找到音階的五種指型(pattern)(如下圖),但許多大師獨特的個人風格,通常源自於他們自己解讀指板的獨特方式和邏輯,所以為了培養出自己視覺化指板的方式,你可以先從以下練習著手。

從根音開始

很多人看到一個指型就會從整個型的最高或最低音開始彈起,而最終的結果就是搞不清楚什麼音在哪個位置。因此我們應該從音階的起始音,也就是根音開始,上行彈到指型最高音,再下行至指型最低音,再上行回到根音結束。

音階_從根音開始

好處:

  • 同時訓練耳朵習慣每個音相對於根音的音程。
  • 呈上,這一點將大大助益未來學習調式音階。
  • 呈上,有益於耳朵對和弦的敏銳度,未來在抓歌、創作上,都有助益。

從小區域開始 不要彈滿整個指型

有些人會把整個指型一次就彈完,想著這樣可以有效練起來,卻只記得整片的形狀還有一些手指的相對位置,不記得音的位置。因此以下的練習將會從小區域開始,在彈奏的過程也可以一邊記憶音的位置。

音階_從小區域開始

好處:

  • 未來在不同把位位置都可以找到所需要的音
  • 未來在不同把位/指型,都可以彈出一樣的句子,對音色的掌握度更大。

模進練習 Sequence

在實際歌曲的彈奏上,不會是單純音階上行或下行的,因此你需要練習各種音程的排列組合,尤其像是跨弦彈奏,雖然一開始練習起來相當困難,但對日後彈奏樂曲,或是編寫獨特編曲或是 Solo 十分有幫助。

音階_練習三度

音程練習 – 三度

音程練習 – 五度

音程練習 – 四度

音階_練習六度

音程練習 – 六度

好處:

  • 可讓手彈奏的動作跟聽覺上的聲音記憶連結。
  • 加快記憶指板上音的過程。

讓練習更有效的兩個方法

  • 邊彈邊唱
    邊彈邊唱是一個很基礎常見的方法,目的是確定你知道你彈的音是什麼,經由唱出來讓手彈奏這個肌肉的動作跟聽覺上的記憶做連結,這樣的練習有助於吉他手們免於落入變成單純機械性動作的練習。
  • 手 Tone 控制
    控制輕重音以及漸強弱就算是練習音階,也是要讓它是聽起來像音樂而不是單調的練習,所以除了只是彈出來以外,音量的大小控制,音色的控制,都需要有意識去注意,這些是日常的練習裡需要注意的細節,也決定了日後彈奏出來的聲音。

 

結論

音階音程的練習就是最最基礎的基礎,如果沒有辦法在單純彈奏音階時控制音色、音量、漸強弱、節奏與速度,那最終就是沒有辦法控制要呈現的音樂是什麼樣子。
那些台上的大師們每天都還是練習音階,不是沒有原因的。聰明的練,有效率有技巧的練,這些都是成就最終音樂的點滴養分。

鋼琴對應音名