二、加強樂團合奏默契

練團最重要的目的，是為了將整體的節奏、律動、旋律緊緊地「黏合」在一起。如果練團時有團員沒把歌練熟，請他回去把歌練好再來，練團前把歌練好是份內事，不該是練團時才做的。如果這個人其實願意付出時間精力，只是需要你的幫忙，便不是問題，但如果常常到了練團甚至彩排時都還有歌沒練好，建議你考慮將其換掉，找一位較用心的團員替代。

此外，
為了將演出音場做到最好，建議在練團時分軌錄音，將所有樂器、人聲、Program分軌錄製下來，並且採取以下動作：

「看對點」
對許多人而言，看的比聽的更容易找出問題，因此一開始先不要聽，用看的觀察各個樂器對點是否會快、重拍是否全體一致等等。在執行數次這種練習後，將有助於日後用聽的找出問題。

「聽」動態
動態表現是否一致、是否一起加重、是否一起放輕。當整體動態表現完美契合時，樂團演出將昇華到一個全新的境界。

五、注意舞台邏輯

聽不到

首先是聽不到的狀況。不同場地會有不同的監聽音場，而在經驗不足的時候，即使已經與ＰＡ溝通過，還是可能發生這一晚你聽不到Bass，下一晚你聽不到自己的聲音等狀況。若身為開場團，甚至可能沒有時間彩排或測試音場，這樣的狀況下完全無法肯定自己開演後會聽到什麼。

所以為了因應這種狀況，平時可以練習只聽單一樂器彈奏，例如先只聽BASS、或是只聽吉他等等，以確保在類似狀況發生時，你仍然能有一個良好的演出。

看不到

再來是看不到的狀況。舞台上很常有極暗或是極亮的情況發生，這都將導致你無法看清楚樂器。針對這種狀況，你可以使用反光／螢光的材料，讓你在低亮度下仍然能看得到你的樂器。若是很常有極亮的狀況或是眼睛對亮光很敏感，則可以準備演出用的太陽眼鏡。

最後就是平常練琴時，就盡量減少盯著樂器的時間，讓自己在舞台上無論遇到任何狀況，都能保持良好的演出與觀眾互動。