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爵士樂是一種起源於美國的音樂風格，因為西方世界的蓄奴，來自非洲不同區域的人來到了美國從事勞力工作，將自身部落的節奏以及音樂，以吟唱方式演唱出來，慢慢的在美國這塊新大陸上面融合發展出新的形式。之後又運用了西方古典樂的和聲，慢慢發展出獨一無二的樣貌。

爵士樂經歷了許多年的演變，從最初的簡單藍調演奏，發展到今天的複雜、多元化的風格。以下簡單介紹幾種爵士樂具有代表性的風格以及樂種，以及具代表性的音樂家們。

爵士樂風格特色與演進

爵士樂風格特色與演進

爵士樂初始的發展形式

關於爵士樂的初始，有很多說法。有一種說法是，爵士樂由紐奧良發源。

20世紀初，紐奧良是一個充滿活力的港口城市，來自世界各地的音樂文化將在這裡匯聚一堂。 憑藉其國際化的文化，紐奧良孕育了第一批爵士樂明星。 融合了藍調(Blues)及散拍音樂(Ragtime)，樂手們利用節奏、器樂的即興演奏，充滿活力、歡樂氛圍的風格就此誕生。 這樣歡鬧風格的樂風在慶祝活動中被使用，包括歌劇、軍事行進樂隊和民間音樂。

1910年代末期，美國參與了第一次世界大戰，紐奧良成為了軍事要地，許多爵士樂手被迫離開紐奧良，前往紐約、芝加哥等大城市發展。

✥. 代表人物與作品

大樂團時期 Big Band Swing（1930～）

隨著弦樂低音和搖擺節奏(Swing)的加入，爵士樂開始搖擺，並成為一種可以跳舞的音樂風格。 這種逐漸的變化始於20世紀20年代末，一直持續到20世紀40年代。 搖擺時代帶來了大樂團的誕生，一個由十名或更多音樂家組成的合奏。

Swing Jazz的特點是強調每個小節的「弱拍」或「下半拍」，產生了「搖擺」的效果，讓人忍不住跳起舞來。大樂團的精心編排和和聲也讓Swing Jazz成為一種豐富而華麗的音樂風格，深受大眾的喜愛。

✥. 代表人物與作品

咆勃樂時期 Bebop（1940中期～）

隨著一種有節奏和和諧的實驗風格到來，爵士樂走出了舞廳，進入了俱樂部。 與大樂團搖擺時期相反，看重個人演奏能力和即興技巧的全新型態、甚至讓聽眾有些跟不上的樂風，當時樂迷稱之為「現代爵士(Modern Jazz)」，「咆勃(Bebop)」是後來才有的名稱。

Bebop音樂家會透過新增額外微妙不和諧的強烈和聲，旋律線和即興樂句變得更長、更快、更繁複，節拍更為零碎不連貫，將一首標準歌曲轉化為幾乎完全無法辨認的東西，然而整體卻更加充滿張力。

逐漸傾向個人主義的時代下，蘊含在樂手的快節奏與演奏功力之中，是源源不絕爆發的創意能量與活力，使得Bebop不再是單純的音樂表現，更是社會反叛的象徵、自我超越的啟示。

✥. 代表人物與作品

迪吉·葛拉斯彼 Dizzy Gillespie <Hot House> 1945.5.11
瑟隆尼斯．孟克 Thelonius Monk <Epistrophy> 1948.7.2
邁爾士．戴維斯 Miles Davis

硬咆勃時期 Hardbop（1950～）

受Charlie Parker影響，以咆勃爵士為根基發展，並融合了藍調、R&B、福音音樂。

同樣有著樂手自由發揮的空間，但少了咆勃爵士花俏的炫技，取而代之的是直率、無矯飾的旋律，與更加強勁的節奏，整體更加順耳好記。

Hardbop在大眾路線的節奏與爵士樂的成規之間，達成了精妙的平衡狀態，不斷地向爵士樂圈外領域汲取新概念，求新求變的過程中逐漸在主流音樂市場上打下了一片江山。

✥. 代表人物與作品

J．J．強森 J J Johnson <Mad Bebop> 1978
索尼．史蒂特 Sonny Stitt <With the New Yorkers> 1957 
韋斯．蒙哥馬利 Wes Montgomery <A day in the Life> 1967
肯尼布．伯雷爾 Kenny Burrell <Chitlins Con Carne> 1963
葛蘭特．格林Grant Green <Green Street> 1961

自由爵士 Free Jazz（1960～）

自由爵士，或稱「前衛爵士」，挑戰了音樂表達的界限。此風格強調集體即興的表現，放棄了原有的和弦或節奏、傳統的爵士樂形式，樂手們僅憑借自己的耳朵和直覺，即時發揮和創作音樂。聽眾得以放開一切既定的觀念包袱，以情緒來感受自由爵士帶來的感官體驗。

✥. 代表人物與作品

60年代末之後的融合風潮 / 融合爵士樂 Jazz fusion（1960～）

60年代之後，聽眾開始喜歡搖滾樂、靈魂樂、嘻哈……，而爵士樂在保留原本的和聲特色及結構下，也開始汲取這些樂風的元素融合，得以延續、並更擴張爵士樂的音樂版圖。爵士樂融合融合了原聲和電子樂器，如合成器和電鋼琴，這些樂器在當時的進步搖滾樂隊中經常可以聽到。

✥. 代表人物與作品

史丹利．克拉克 Stanley Clarke <sweet baby> 1981
奇克．柯瑞亞 Chick Corea <Spain> 1972.10
賀比．漢考克 Herbie Hancock <Chameleon> 1973.9

巴西風爵士

在中南美洲巴西，昔日被歐洲殖民帶來的黑人文化，也在此發展了當地獨特的音樂文化。

例如融合了巴西當地的森巴舞曲(Samba)、咻樂(Choro) 與50年代酷派爵士Cool Jazz，誕生了現在眾所皆知的曲風「巴薩諾瓦(Bossa Nova)」。

✥. 代表人物與作品

查理博德 Charlie Byrd <Travellin’ Man>1965.7.17
史丹·蓋茲 Stan Getz <O Grande Amor> 1964.3.1
若昂・吉爾伯托 Joao Gilberto <Corcovado> 1960

古巴風爵士(以muntuno 為重要節奏形式）

以來自古巴音樂的節奏為根的salsa因為曾經在40年代跟50年代在紐約造成風潮，而且將這種節奏融入於爵士之中的先鋒卻是美國在地的非裔樂手(以小號大師Dizzy Gillespie為代表）以及波多黎各裔的美國人（以Tito Puente為代表人物），這樣風格的音樂在後來的爵士樂發展中亦佔有重要地位。

✥. 代表人物與作品

齊柯‧歐法瑞爾 Chico O’farrill <Spanish Rice> 1966
馬奇托 Machito <Wild Jungle> 1957

當代爵士 (1980s~)

從80年代開始的爵士樂，開始有了更新的變化，年輕的樂手們不再受固有的流派規範所限制，過去的前輩們各自固守傳統的風格時，他們開始思考為何非選邊站不可？音樂或許該可以視當下的心情悠遊在各種風格之間嗎？當時廣義的「後現代主義」風正吹遍各類型的藝術領域，而爵士樂也搭上了這股潮流。藝術家們開始從過去傳統的元素中，改造、重整、賦予新的意義。而另一派別「新古典主義」則是回顧較早期的幾種曲風，同樣著眼未來，但也對歷史負責。

知名小號樂手，溫頓．馬沙利斯 Wynton Marsalis認為：爵士樂演進的下一步，是在新、舊之間持續對話。

✥. 當代有名的樂手

Pat Metheny <Unity Band> 2012.6.12
布拉德·梅爾道 Brad Meldau <blackbird> 1997
羅伯·葛雷斯伯 Robert Glasper <Black Radio> 2013
芮妮·羅斯納斯 Renee Rosnes <Written in the Rocks> 2016
凱斯·傑瑞 Keith Jarrett <The Köln Concert> 1975

開始欣賞爵士樂的方法

如果你是一個初學者，想要開始聽爵士樂，這裡有幾個建議：

  • 先從經典爵士樂樂團或是樂手開始聽起，例如Duke Ellington, Count Basie, Charlie Parker, Miles Davis等等。
  • 多聽一些不同風格的爵士樂曲目，進一步了解不同風格的爵士樂的演奏方式和特點。
  • 聽音樂的同時，不妨閱讀一些爵士樂的歷史和文化資料，了解其演進和背景，有助於更好地理解和欣賞爵士樂。
  • 可以通過一些網站和社交媒體平台了解和關注最新的爵士樂相關資訊和音樂活動，例如All About Jazz和DownBeat等網站。
  • 參加一些爵士樂音樂節和演奏會，感受現場的氛圍和演奏者的情感表達，可以更好地理解和欣賞爵士樂。

台灣的爵士音樂節推薦

  • 台中爵士音樂節－2003年起，每年10月
  • 台北爵士音樂節－2007年起，每年秋天
  • 爵士大樂團嘉年華－2015年起，每年4月

▋結論

爵士樂是一種充滿表現力的音樂形式，其深刻的音樂內涵和獨特的演奏風格吸引了眾多樂迷和音樂愛好者。

爵士樂從二十世紀初發展至今，在超過百年的歷史上，隨著當時時代的變化，而加入各種不同的新素材，但是始終沒有改變過他節奏上的根，也就是swing。很多人以為爵士樂充滿天馬行空的創新以及自由奔放，很多人甚至以為只要有牽涉到即興演奏或是隨便亂彈就可以說是爵士元素，其實不然。

在音樂發展背後，可以很明顯的看到，歷朝歷代具代表性的爵士樂手們。藉由作品，把和聲上，節奏上的根，一代一代慢慢傳下來，並且慢慢發展出新方向。時至今日， 爵士樂可以說是一個有嚴格客觀認定標準的音樂。

開始聽爵士樂不需要有任何音樂背景或知識，保持開放的態度，積極聆聽和欣賞。然而，了解爵士樂的歷史和曲風以及背後的文化背景更可以幫助你更「深度」的欣賞這種音樂。

通過對爵士樂的學習和欣賞，你可以發現這種音樂的美妙之處。無論你是想開始聽爵士樂，還是想深入了解爵士樂的知識和技巧，希望這篇文章可以為你提供一些有價值的信息和資訊。

最後並希望這篇文章可以幫助你開始聆聽爵士樂的旅程，享受這種獨特的音樂體驗！

林煒盛

文章撰寫｜ 林煒盛 ｜台灣資深爵士樂推廣者

2003年擔任台中爵士音樂節國外部音樂總監，在音樂節中和美國紐約卡內基廳爵士樂團指揮，並與名小號手Jon Faddis及知名鋼琴家 Bill Mays 合作演出。2003-2004 年應「台北縣水岸爵士音樂節」邀請演出，並擔任節目策劃顧問等工作；2004 年與葛萊美獎得主 Joe Lavano（薩克斯風）、Bill Mays（鋼琴）合作，於國家音樂廳「夏日爵士派對」中演出。2005 年中受花蓮政府邀請為「花蓮縣曼波魚季」創作主題曲 “Mambo Fish”。近年亦親自帶領來自紐約的樂團於台灣各地大專院校巡演，獲得極大迴響。