最近我正在寫這一系列的文章,而我必須要說,要選出符合此資格的吉他演奏家簡直輕而易舉(一不小心就超過五位了),要限縮這份名單其實才是真正艱難的任務。然而,我最主要的目標是想替fingerstyle初學者尋找足以激勵人心的榜樣,基於這一點,我想我絕對不能忽略這位超級天才--Mike Dawes

正如那些待在Candyrat唱片公司的夥伴,Mike Dawes絕不是只會刷刷和弦的泛泛之輩。年僅25歲時,這位英國演奏家的創作能力就讓他獲得了揚名世界的名聲。我其實大可羅列曾經有多少音樂家表示自己喜愛Mike Dawes,或是把他國際巡迴演出的票房和專輯的銷量拿給你們看,這樣你們就知道他的吉他演奏能力究竟有多強,但我們何不直接用音樂本身,讓他自己證明自己呢?

 

我們先從這首特別的曲子開始聽吧:

 

我們先從這首特別的曲子開始聽吧:

你一定有過這個經驗,當你聽到一個超強的吉他手演奏一首震撼人心的曲子,聽完之後你只想放棄一切--我不彈了! !!“The Impossible”這首曲子,它正是帶給聽眾這種感覺。混和細膩的和聲、slapping、兩手槌勾弦以及其他複雜的技巧,使這首歌充滿著迷幻聽眾的魅力。我曾經說過光是技巧超群仍不足以吸引聽眾,但Mike Dawes完完全全的打破了我的主張,他證明了一件事:如果你的技巧幾乎達到了神的境界,再加上良好的音樂性,你還是可以吸引觀眾、感動觀眾。

當然,最重要的事情是,我不希望大家聽完Mike Dawes的例子之後只想要放棄,儘管這個目標對現階段的大多數人來說,看起來十分遙不可及,但經過充足的努力與練習,這個目標依然會實現。即使你已經是一個傑出的吉他手,也需要持續給自己前進的動力,以我自己來說,當我發覺練琴開始停滯卡關的時候,我就會一遍又一遍的重聽 “The Impossible”,因為我知道,對,你的確可以彈得看起來好像有那麼一回事,但你能做到像 Mike Dawes那種程度嗎(抖)…

以樂團的形式演出當然很好,但要一人模擬一個樂團,完美演繹各種樂器在一首歌擔任的角色,更是一項艱難的挑戰。雖然Mike Dawes已經有很多值得一看的cover影片了,但經過他重新編製的“Somebody That I Used to Know“更是我非常喜歡的一部!他在這支影片當中展現了他對吉他相當優異的掌控力,這首歌使用了fingerstyle複雜的技巧以及loop效果器,向眾人展示一支翻彈影片究竟能做到什麼地步。Mike十分注重每個細節上的音樂性,而不致喪失大方向的完整性,這支cover影片既呈現了原曲的經典元素,又展現了自己獨有的風格。

這支cover告訴我們適當地使用loop效果器,在表演中將可以發揮無限可能性。這首歌始於在琴身上製造的一段打擊技巧,整首曲子都由此延伸,可以說把Stevie Wonder俏皮funky的感覺發揮到極致!非常值得一聽。然而到底什麼是值得聽的標準呢?我自己認為,一首經過好的編製的歌曲,會帶給吉他手兩個影響:

一、會讓你想再聽一遍。
二、會讓你想演奏它。

而幸運地, Mike大部分作品的吉他譜在他的官方網站上都找得到,但千萬不要太天真…這些曲子都不好彈啊!!!如果你是初學者,我會建議你還是先從簡單的曲子開始練起,但可以把Mike Dawes當作一個長遠的目標。然而,這一連串的過程並不只有艱辛而已,練習這些具有挑戰性的作品可以為你帶來更多收穫和經驗,會比你已經玩過一千次的四和弦進行更有趣。記住,永遠將自己的目標鎖定在舒適圈之外。

Mike Dawes是一位技術精湛且傑出的表演者,更重要的是,對任何一位指彈初學者而言,他的價值在於其相當有啟發性以及能帶給眾人動力,儘管練成一項艱難的技巧需要花相當多的時間和精力,但看著Mike Dawes的作品,應該足以讓你相信所有這些實踐最終都是值得的。最後,讓我們看看Mike是怎麼準備他的現場演出的吧!


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